Pocas cosas hay más especiales en el mundo de la música que descubrir una banda. Animado por la visita de SerapiS Project a Vigo, unas semanas antes me puse a escuchar su trabajo “Palingenesis” y me cautivaron. La siguiente reflexión no es baladí: desde mi visita al Teatro Nieuwe Luxor de Rotterdam, el 19 de septiembre de 2016, para ver la representación del “The Human Equation” (lo que posteriormente se convirtió en el “The Theater Equation”), ninguna banda de progresivo me había tocado tanto la fibra como Ayreon. Antes de hacerse público que Arjen Luccasen estaba pensando en dar vida a “The Human Equation”, servidor llevaba años escuchándolos sin descanso. Para más inri, se juntaba mi otra gran pasión: el teatro (hasta hace bien poco estaba en dos compañías de teatro, pero la vida me ha llevado a realizar un standby). Ese sábado de felicidad de septiembre de 2016 por culpa de la música, por la representación de los músicos-actores, por el teatro, por un montón de emociones que soy incapaz de describir, supuso en mí un punto y aparte inconsciente con el progresivo. Hasta que en el camino se cruzó SerapiS Project, y ocho años después (¡¡¡8!!!) me ha hecho reencontrarme con este subgénero dentro del metal. Si su disco “Palingenesis” es una puta pasada, ya no os digo su directo, que tuve la suerte de disfrutar el viernes 13 de septiembre en el Transylvania. Envidia sana me da la peña que los ha visto en el Tótum Revolútum… pero eso mejor dejo que os lo cuente su fundador Joaco y el resto de la banda, en esta entrevista que gentilmente me han concedido.
Entrevista ElSolodetransyl.
EST: Comienzo con el concierto del pub Transylvania: ¿qué tal os trató la gente de Vigo? ¿Cuál ha sido vuestro bolo más especial hasta la fecha?
SP: En Vigo tuvimos una experiencia fenomenal. Un público cálido y respetuoso, una sala con un buen técnico de sonido y una banda majísima con la que compartir la noche (Mención y un saludo a los chicos de “In-Farto”). Uno de nuestros conciertos más especiales hasta la fecha fue el que realizamos en Barcelona en el Tótum Revolútum. Tuvimos la gran oportunidad de tocar en un auditorio fantástico, donde pudimos poner nuestras banderas a los lados del escenario, nuestra iluminación e incluso la proyección de una hora que acompaña a nuestra música. El público estaba sentado en butacas y respetó todas nuestras secciones más tranquilas con un silencio sepulcral que nos hizo vibrar las dinámicas más bajas de la mejor manera posible y reventar las partes más fuertes a todo volumen. Está el concierto en cuestión en nuestro canal de YouTube, ¡por cierto!
EST: Kristina, finalizando el concierto en Vigo, dijo algo así como «gracias por aguantar una hora de progresivo». ¿Creéis que en los tiempos en los que vivimos de la inmediatez, el estrés, las redes sociales, Netflix…hay menos seguidores de progresivo? ¿Creéis que al escuchante le cuesta concentrarse más por el estilo de vida que tenemos y eso le afecta a la hora de escuchar un género como el vuestro?
Joaco: Siempre he pensado que escuchar música es una actividad en sí misma. Está bien tener algo de fondo mientras charlas con alguien, o mientras haces las cosas de la casa, o mientras das un paseo. Pero de verdad siento que la manera adecuada de escuchar música es sentarse, cerrar los ojos y tener una experiencia inmersiva con un disco entero. No con un single, no con un videoclip, y definitivamente no con un TikTok o un Reel de 15 segundos. En los tiempos que corren, estamos bombardeados de información las 24 horas del día. Sin duda es difícil para el oyente medio algo como puede ser el Progresivo. Sin embargo, considero que quien indague un poquito descubrirá un millón de detalles escondidos en la música de este estilo.
EST: Otro detalle de vuestro directo fue la presentación de los músicos. Fue elegante, propia de gente que lleva desde muy pequeño mamando música. ¿Me equivoco si digo que la amplia mayoría de «SerapiS Project» tenéis estudios de conservatorio? (Mojaros por favor en esta respuesta, porque de verdad me pica la curiosidad y me llamaría la atención si alguno fuese autodidacta. Y los que tengáis estudios de conservatorio, sacadme el C.V. para matarme el gusanillo).
Joaco: Tanto Sergi (Guitarra), como Agus (Batería) y yo (Guitarra/Coros) tenemos estudios del Conservatori Liceu en Barcelona. Sergi de Música Clásica, Agus y yo de Música Moderna y Jazz. Todos hemos tenido etapas de autodidacta, sobre todo al inicio, y hemos hecho nuestra parte académica después.
Lucas (Bajo): Siempre autodidacta, con instrumentos como guitarra, piano e incluso voz hasta entrar en “V7”, mi antigua banda de Funk junto a Joaco y Agus. De todas maneras, fue en SerapiS Project, donde me centré al 100% en el bajo, y desde entonces he hecho varios cursos de Scott Bass Lessons para mejorar mi técnica y conocimiento del instrumento y poder tocar con soltura los temas de SerapiS Project.
Kris: Yo siempre he sido autodidacta hasta 2020. Desde entonces he estudiado 5 métodos de canto, con diferentes profesionales de todo el mundo y ahora soy Vocal Coach titulada. Aún así, de toda la vida he sido «friki» de la anatomía vocal y de la técnica en el canto, así que desde siempre he estado indagando e investigando para descubrir las herramientas que utilizo hoy en día.
EST: Sois la primera banda de progresivo que me coincide de ver en el Transyl, ya sea nacional o internacional. ¿Cómo veis el panorama del progresivo español? ¿Qué bandas tenemos que seguir, y creéis que tienen un proyecto sólido y un buen futuro por delante, además de SerapiS Project por supuesto?
SP: El panorama progresivo español es bastante reducido. Sin embargo, hay bandazas como Lampr3a o Tale of Woe, que de hecho su guitarrista Adrián Phoenix nos deleitó con un increíble solo de guitarra para nuestro «Act II: Dissidence», y otras bandas como Jardín de la Croix o Toundra.
EST: Serapis Project es un proyecto de Joaco y de Kristina. ¿Quién llamó a quién? ¿Cómo os conocéis? Desde que nace la idea en la mente de uno de vosotros, ir probando gente, primeros ensayos, hasta que el proyecto va tomando forma, ya tenéis algo sólido, y empezáis a agendar conciertos ¿cuánto tiempo pasa?
Joaco: El proyecto empezó en 2021, cuando decidí componer algunas canciones para colaborar con diversos artistas. Ya conocía a Kristina Vega de tocar con ella en Born In Exile (otra banda de Metal Progresivo) y le pedí si quería cantar el primer tema. Hizo un magnífico trabajo y conté con ella para el resto de canciones (¡Que inicialmente eran 4!) Conté con Agus Milton a la batería, dado que ya llevaba más de 10 años compartiendo varias bandas y proyectos con él (Tangel Trio, MollitiaM, V7, Sontanos) y nos entendemos a la perfección sin necesidad de mirarnos. Sin duda también hizo un trabajo fenomenal con SerapiS Project.Con Sergi Martínez grabamos la intro de «Act III:Wistfulness» a la guitarra Española, y como era mi alumno en Metal Academy, fui enseñándole de a poco los riffs de los 4 actos iniciales. Mi hermano Lucas Luis se prestó para tocar el bajo en directo, aunque yo ya había grabado los temas de antemano. Realmente la banda surgió porque empezaron a llamarnos para actuaciones en directo durante la primera mitad de 2022, pero nunca habíamos tenido la idea de formar un proyecto para tocar. Y así fue que compuse en una semana los actos del 5 al 8, acompañado de Kristina para escribir las letras y trabajando horas y horas para poder defender un directo de 45 minutos para el cual no teníamos ni la música lista todavía. Es decir, fue la necesidad de defender las canciones para directos que me hizo llamar a estos tremendos musicazos para ayudarme en los escenarios. En cuanto a ensayos… quizás suena prepotente pero no solemos hacer más que uno el fin de semana antes de cualquier concierto que tengamos a la vista. Es innegable que, aunque no es sano, trabajar bajo presión y con urgencia nos ha hecho concentrarnos muchísimo y exprimir nuestra creatividad para construir nuestras mejores composiciones y letras.
EST: Las letras son obra de Kristina y Joaco. Contadnos quién era «Serapis», cómo llegasteis a su historia, cómo hicisteis para documentaros, ¿Aportáis ficción a la historia de Serapis o, por el contrario, os mantenéis fieles a lo que habéis estudiado sobre él? ¿hay algún Lcdo. en Historia en la banda?
Joaco: En realidad no contamos la historia de Serapis como está en la mitología Egipcia y Griega. Hicimos un poco como Disney con sus personajes, que parten de una base preconcebida pero luego dan rienda suelta a un hilo argumentativo completamente original. Comentamos en las letras la historia de un hombre que llega al poder elegido por su pueblo, se enamora de la hija de su mayor enemigo, ella fallece a manos de su propio padre, y Serapis desata su venganza. Cruza el mar, muere en Grecia y se encuentra con el rey del inframundo Hades, quien le otorgará la posibilidad de volver a la vida con un trato un tanto especial.
EST: Al hilo de los textos, ¿Escribís antes las letras y luego la música, o al revés? ¿Lo hacéis por alguna razón en concreto?
Joaco: Siempre compongo todo lo que harán los instrumentos primero, y luego teniendo en cuenta la narrativa de la historia, vamos hilando las palabras que mejor quedan y riman en cada sección.
EST: Continúo con el libreto. Aparecéis Joaco y Kristina, ¿el resto de músicos que presentasteis en el Transyl son músicos de directo, o son miembros estables de Serapis Project?
Joaco: Inicialmente el proyecto empezó siendo únicamente de los dos, y los músicos que nos han acompañado en directo han sido siempre Agus Milton a la batería, Lucas Luis al bajo y Sergi Martínez a la guitarra. En una ocasión tuvimos de artista invitado a Carlos Castillo de Born in Exile, y en nuestra próxima actuación en Zaragoza contaremos con Carly Pajarón de HeadOn a la batería, ya que Agus no podrá asistir. Si bien comenzaron como músicos para el directo, estamos cada día más cerca de que sean los músicos irremplazables que necesita SerapiS Project para explotar todo su potencial.
EST: Me interesa el proceso creativo, ¿Cuánto tiempo pasa desde que tenéis la primera canción en estudio terminada hasta que publicáis «Palingénesis» en septiembre de 2023? Como escuchante y persona que acude habitualmente a conciertos creo que el crear música, letras, componer, editar y publicar es un ejercicio de fe y paciencia en los tiempos que corren debido a la inestabilidad de los grupos hasta conseguir cuatro o cinco personas implicadas en la banda; a la dificultad para hacerse un hueco en la escena o a la propia desaparición del formato físico, imponiéndose «lo digital» ¿Estáis de acuerdo con esto: el formar parte de cualquier disciplina artística, en vuestro caso la música es un acto de paciencia y fe en lo que uno crea?
Joaco: El proceso creativo fue sin duda inusual para este proyecto. Fui componiendo y grabando las canciones una por una hasta tener los 4 primeros actos y sin tener una «banda» formada. Al crearse la necesidad de tocar en directo y con actuaciones más extensas, compuse los siguientes 4 en una semana y con la ayuda de Kristina creamos la historia y las letras de todo el disco. Realmente el disco «Palingenesis» en formato físico salió unos cuantos meses después de haber publicado ya en las plataformas digitales todas las canciones que lo componen. Por suerte o por desgracia, no tuvimos que pasar por la etapa de encontrar a los músicos, ensayar y adaptarnos al estilo de cada uno para componer acorde a eso. Los músicos imprescindibles para este proyecto aparecieron de manera natural y orgánica, y diría que eso es lo que caracteriza por encima de todo a este proyecto.
EST: Durante el bolo tocasteis un tema nuevo que entiendo que es vuestro nuevo single, «Ascensión». Habladme un poco de vuestro próximo disco, cuándo tenéis previsto sacarlo, y si tenéis fechas agendadas a nivel nacional e internacional para 2025.
Joaco: «Ascension» salió el 6 de Septiembre, y como bien dices es nuestro nuevo single y el primer tema de nuestro próximo disco: «Side Stories».Este próximo disco es muy especial para nosotros, porque tiene como objetivo una temática que todos conocemos. En cualquier historia, charla o discusión, uno tiene su versión de lo que ha ocurrido, y la otra persona tiene la suya. Se entiende que para conocer «la verdad», hay que conocer ambas partes, ¿no? Pues justamente, hay cosas que se quedaron en el tintero con respecto a «Palingenesis». Hay cosas que no se han podido explicar, o al menos no tenemos suficiente información. «Side Stories» cuenta los detalles que nos quedan por descubrir. Es la otra cara de «Palingenesis». Nos cuenta los motivos y objetivos de los personajes de la trama, profundiza en los sentimientos de cada uno de ellos, y lo más importante de todo, completa la obra que realmente quise componer. Pensé que no había escuchado nunca un disco que vaya «dentro» de otro, que complete lo que faltaba por contar, y quise hacerlo así. Podremos intercalar los temas de «Palingenesis» y «Side Stories» en el orden cronológico correcto para así entender al completo la historia que hemos creado, y así descubrir también qué melodías representan a cada uno de los personajes. ¡Quizás algún día habrá que hacer una edición de disco doble con los temas ordenados correctamente! En las plataformas digitales será fácil a modo de playlists, ya sea en Spotify, Tidal o YouTube. En cuanto a fechas, irán saliendo como hicimos con el disco anterior, una canción cada mes. Serán 9, así que hasta Mayo habrá nuevos lanzamientos de SerapiS Project. Y en cuanto a actuaciones, tenemos varias cosas pendientes de confirmar para 2025, ¡así que estad atentos a nuestras redes sociales
EST: Poniendo el foco en Kristina, las 40 ó 50 personas que tuvimos la suerte de veros en Vigo, nos quedamos flipando y con la boca abierta con semejante chorro de voz. Aquí ya me pica la curiosidad tanto como escuchante, así como profesional farmacéutico. ¿Cómo haces para cuidarte la voz? ¿Cuál es la pastilla que mejor te ha funcionado cuando te has puesto afónica, y tenías un bolo muy cercano y fue «mano de santo”?
Kris: Muchas gracias por tus palabras. Sinceramente, mi secreto no es ninguna pastilla, ya que en muchas ocasiones he tenido la desgracia de caer enferma en medio de una gira y lo que me ha hecho poder cantar durante más de 10 días seguidos ha sido el tener la voz a punto y con buen tono muscular. Es decir: entrenada. Hay que cuidarse, no beber alcohol ni fumar, vigilar lo que uno come, hacer los ejercicios vocales y calentar correctamente. Esto es lo que a mí verdaderamente me funciona.
EST: Probablemente se me hayan quedado muchas cosas en el tintero. Aprovecho para agradeceros vuestra amabilidad, vuestra música, y os dejo cerrar a vosotros para que nos comentéis lo que queráis.
Joaco: Lo primero agradeceros a vosotros por la entrevista y el interés en nuestra música. Abrirse camino con material original es algo muy bonito a la par que difícil, y toda ayuda de promoción y divulgación de lo que hacemos es más que bienvenida. Lo que nos gustaría es aseguraros de que viene mucha más música, más directos y giras. Estamos muy ilusionados de ver hasta dónde está llegando «Palingenesis», y no tenemos duda de que mucha gente querrá escuchar también su otra cara, nuestro próximo disco «Side Stories». Hay muchos detalles ocultos en nuestra música, así que como comentaba antes, os recomiendo coger los cascos, cerrar los ojos y viajar por la aventura conceptual que es SerapiS Project¡Muchísimas gracias y un saludo de parte de toda la banda!
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