En su afán por vivir la música y después contarlo, la división móvil de REA, hacía las maletas y marchaba, vía “AVE low cost” (que corren tiempos difíciles y aquí no hay dietas), hacia tierras gallegas. Absolutamente dispuestos a remover Infierno y Tierra para conseguirlo. Con motivo de la serie de conciertos programados en honor del “IX aniversario de Inferno Rock Bar”, REA desplegó sus efectivos. Dos frentes, el Vigués y el de “La Meseta” fueron oficialmente abiertos. En primer lugar nuestro compañero y a pesar de todo, amigo, Elsolodeltransyl asistía el día 1 de febrero a la Sala Malatesta a presenciar el bolazo de TRIKORNIO, BALA y BONES OF MINERVA dentro del ya indicado “IX aniversario Inferno Rock Bar” CRÓNICA. El día 22 del segundo mes del año, de Nuestro Señor Belcebú, corriente; los “REAdactores” “Patri” y “Juanki” desembarcamos en Santiago de Compostela.
¡Y digo bien, desembarcar! porque una tromba de agua nos recibió nada más poner pié en Tierra compostelana. Nada que no pudiera compensar un poco de zorza, jamón asado regados con abundante Estrella de Galicia, más que nada para equilibrar electrolitos y diferencias de presión entre los fluidos acuosos del exterior y nuestro propio organismo. Todo esto no hubiera sido posible sin las sabias recomendaciones Elsolodeltransyl ¡graciñas! Pero no sólo de turismo zorza y cerveza vive el “REAdactor”. Tras el correspondiente velado de armas aquella misma noche, el sábado sería el gran día. El encuentro con la sala que había sido reemplazada tan solo un par de semanas antes por la Sala Capitol de la que había magníficos informes.
La sala, es un antiguo cine de esos que se llamaban Capitol. De esos de los que había uno en cada Capital de Provincia. El fuerte aroma de lo añejo, a mí, al menos me embriagó. Muchos recuerdos de infancia pasados en cines como aquél. Luces muy cucas iluminaban la fachada. El romántico detalle de la antigua taquilla del cine, hoy completamente funcional y sirviendo entradas al público más rezagado. Todo eran buenas vibraciones que al acceder al interior se magnificaron, porque la sala es preciosa y absolutamente funcional. Todo está pensado para desarrollar de manera precisa la función específica y a la vez resultar atractivo.
Cuenta con una cierta inclinación del suelo, pero sin que necesites tracción extra para remontar; facilita algo la visión. Forma de prisma rectangular, sin obstáculos ni molestos rebotes. Barras en ambos laterales que facilitan mucho la árdua tarea de conseguir algo de beber. Una planta superior que no se encontraba habilitada y no pude ver más que desde abajo. El escenario, sin ser enorme, tiene un buen tamaño como para albergar importantes acontecimientos y sistemas complejos de luces. Una pocholada de sala que me enamoró ya sin tan siquiera escucharla… Ojo, aquí va un spoiler… ¡Sonó absolutamente perfecto! Bueno, ya sabéis que al principio de una actuación siempre hay que ajustar algo, más que la sala registró una muy buena entrada y las pruebas son en vacío. En definitiva, ¡sonidazo!
El comienzo del show no se demoró y a la hora estipulada los URKO salían al escenario. Los locales habían atraído a su público y aunque abrían la noche, lo hacían con casi un 50% del total del papel vendido, presente. Eso sí, acurrucados en el fondo de la sala, seguramente atraídos por la mejor calidad del sonido. Resultaba algo extraño observar desde el foso ese hueco, ese vacío entre las escasas personas apoyadas en la valla y el grueso del público. El vacío no tardó en llenarse. ya que hacia el ecuador de la actuación de URKO, de una duración total de unos treinta y pocos minutos, la sala mostraba una ocupación cercana al 70% de un total de unos 400 tickets despachados, según la organización.
Antes de comenzar, al entrar en la sala a reconocer el terreno, nos apercibimos de un difusor de humo artificial que en uno de los laterales del escenario que escupía esa niebla sin compasión, sin descanso. El juego de luces que iluminó este primer asalto no fue para nada espectacular. La presencia del humo quitó más que aportó, pero durante la actuación de URKO no fue demasiado significativo. Entre unas cosas y otras, pudimos centrarnos debidamente en la música que es lo que nos había traído Santiago de Compostela. Un posible titular del paso de URKO por la Sala Capitol podría ser “Un show como marcan los cánones, de menos a más”.
Treinta y pocos minutos que dieron para interpretar un setlist de 8 temas entre los cuales, por supuesto estaban los 4 contenidos en su EP “Retorno do Abisal”. El EP fue escogido para iniciar su set. “Atlántida” y “Arrastra as Cadenas” fueron delante. Un intervalo en forma de “Cabalo en Círculo”, rompió la sucesión de temas “Retorno do Abisal”. A continuación los dos temas que faltaban “Illado” y “Retorno”. Podríais pensar que ya estaba todo el pescado vendido, pero nada más lejos de la realidad que impone URKO. Habiendo comenzado un poco atravesados, es arriesgado situar tus temas más reconocibles por estar editados y distribuídos en redes, pero la jugada salió de manera magistral y es que URKO guardaba un as en la manga. Los tres últimos temas hicieron subir el nivel de intensidad, hasta dejar en nuestras papilas gustativas un deseo insatisfecho de más…
La noche, bien caldeada por los URKO, nos daba un descanso mientras se recompone el escenario. La batería pasó de su posición central inicial, justo delante de la que usarían poco después SU TA GAR y que permanecía tapada con una lona; a estar situada en la parte derecha. Chechu, el vocalista de APHONNIC necesita espacio para moverse. Todo está ya dispuesto. El cambio de sala por Capitol, más grande que Malatesta facilita un mayor confort, ya que a estas alturas de la velada, todos estamos ya dentro y esperando a que los APHONNIC asalten las tablas. El humo, la pertinaz humareda a la que antes me referí, convertida en este punto, en un auténtico “puré de guisantes”.
La azarosa confluencia de agentes externos, los que sean; han hecho que con las luces, el humo, la primera hora de sesión cumplida, el aumento del público en la sala, qué se yo… Vivamos estos próximos 45 minutos en las tinieblas. Poco se ve por delante y poco se ve por detrás. así que si hay que escoger, nos quedamos con APHONNIC y nos concentramos en la tarea de registrar el concierto, “de esta guisa”. Respecto al sonido, para cerrar el tema de condiciones ambientales, resulta espectacular, como lo ha sido durante la estancia de URKO en la palestra. Sólo, al principio, un silencio puntual de escasos segundos nos parece apreciar en el micro de Chechu, tan breve, que casi me hace dudar si lo he soñado.
Así que se dan las condiciones para que la parroquia disfrute de APHONNIC ¡a lo grande! Son legión los convocados a esta misa pagana que celebra APHONNIC. Ya no hay huecos ante la valla del foso y sí hay fans a paletadas. No hablo del público que se aburre un sábado por la tarde y “se pega un salto” a La Capitol a ver quién toca. Hablo de fans que saben a lo que vienen, que conocen la banda, sus temas y han memorizado cada una sus letras. Eso es lo que desea todo músico. Levantar pasiones, comunicar, conectar con el público y ser; por un rato; 30, 45 minutos, 1 hora… ¡Todos uno! Cabe preguntarse si eso es el éxito. Yo creo que sí. Para quien ande en proceso de búsqueda del éxito, APHONNIC puede ser una buena definición.
Con un sonido absolutamente ecléctico, se permiten el lujo de componer de tal manera que un tema comience sonando Thrash, atraviese una fase “Deathcoreta” y todo ello desemboque en un estribillo pegadizo, y sencillo al más estilo Pop de radio fórmula. Todo ello perfectamente orquestado por unos músicos excepcionales, que reconozco, me sorprendieron en directo. Con tres trabajos editados, APHONNIC se encuentra de lleno en la promoción de su aclamado álbum “Crema”, que vió la luz en 2024. Una breve introducción en la que las cuerdas y la percusión se enrocan en el sitio de la batería, aumentando la emoción del momento con inquietantes sonidos expelidos por sus instrumentos hasta que aparece Chechu. Esa es la señal para que la locura comience.
Con estos antecedentes no resulta extraño que algo más de un 50% del setlist esté constituído por temas de “Crema”. Comienzan muy fuerte, Dos de sus temas estrella abren la función “Melodía Antfascista” y “Azúcar de Algodón”. Alternan después, tema y tema de “La Reina” y “Crema”. En el ecuador de su actuación, suena “Truco o Trato”. Es la señal para dar un giro al pasado y dedicarle la última sección de su set casi exclusivamente a “Indomables”. Para terminar se han reservado un potente corte de “Héroes”. “Mi Capitán” es “el arma de destrucción masiva” con la que se diseña un “Gran Final” para su aparición en este “IX aniversario de Inferno Rock Bar”. Una salida con honores con un público entregado que conoce a la banda, sus canciones y sus letras; las canta, las grita y las vive.
El humo, ese humo que no cesa sigue saliendo. Algo me dice que no va a mostrarse tan presente durante el próximo concierto. Llega SU TA GAR y comienzan a subir un buen número de focos a lo más alto y… En este punto cedo el teclado a mi compañera Patri, experta conocedora y fiel seguidora del trabajo de SU TA GAR. Nadie como ella puede aportar la información, la agudeza y la pasión por estos eibarreses que forman parte de la banda sonora de nuestras vidas. De la mía, por supuesto ¿también de la tuya? Si es así, te invito a continuar leyendo, si no también.
Eskerrik asko, Juanki! Orain, nire txanda da, como se diría por tierras vascas.
No había una tienda cerca para pillar unas cervezas o hacer el previo y post-concierto en la puerta, al menos no lo recuerdo, pero sí tenía al lado un rinconcito con máquinas de vending donde te podías pillar algún refresco, picoteo, o incluso juguetitos sexuales, por si surgía alguna urgencia… Jajajaja. Primera vez que veía esto, aunque también es cierto que las únicas máquinas que tengo controladas son las del curro y como que no (o sí) iban a salir rentables.
Anécdotas aparte, he aquí la razón de empezar a estudiar euskera. Hace más de 25 años que escuché algo de SU TA GAR por la radio, del disco “Homo_Sapiens?”, y hasta 2021 no me decidí a matricularme, ¡menudo jardín en el que me he metido!
Segunda vez que les veía fuera de Madrid en menos de 2 años, ¡y las que hagan falta! Es cierto que son difíciles de ver fuera de su tierra, así que era la excusa perfecta para hacer una escapada a Santiago, pero por favor, ¡ya toca la capital!
Puntuales, como las bandas anteriores, aparecieron SU TA GAR. Como ha comentado Juanki, el humo seguía presente. De fondo, un telón con la portada del último disco, “Alarma”, que salió en 2022. A cada lado de la batería, sobre y a los pies de unos pequeños telones que tapaban lo que supongo eran los cabezales y las pantallas, dispusieron focos que les iluminaban desde atrás y de paso daban luz a las primeras filas de público.
El dibujo impreso en las telas se correspondía con el que aparece en el interior del disco. Ésto es, una mesa redonda con la Tierra en medio y rodeado por comensales de los poderes fácticos a punto de repartirse el pastel.
Empiezan potentes con “Azken Gurutzada” de su disco “Itsasoz beteriko mugetan”. El sonido un poco más alto que las anteriores bandas, pero para nada molesto. En cuanto a las luces, muchísimo mejor. ¡Es lo que tiene ser SU TA GAR! y poder disipar esa sensación de niebla, presente desde que empezó el bolo a las 20:30.
En las primeras filas estábamos algo más desahogados, incluso había algún niño. No es que se hubiese vaciado la sala, pero es cierto que entre el público había gente que venía a ver a los locales y luego se iban, ellos se lo perdieron…
Continúan con “Hesian” e “Itsasoz Beteriko Mugetan”. Con una batería atronadora, Aitor arrimándose al borde del escenario en los solos, donde los fotógrafos acreditados aprovechaban para inmortalizar cada momento. Además, con el juego de luces que llevaban, no podían salir mal, ni aunque se bloquease la cámara.
Turno para estrenar algo del disco nuevo, “Horixe naiz”, donde Aitor anima a la gente antes de empezar “Eh, eh, eh!!” Y todos respondemos “Eh, eh, eh!!” con los puños en alto. Lanzaron una tanda de pirotecnia, que estaba estratégicamente colocada a los lados de Galder, el batería.
Bastante caldeada la sala, continúan con otra de “Alarma”, esta vez “Erraietan Betirako”. Sonando brutales, dedicándosela al pueblo palestino. junto con “David eta Goliath”, y a continuación “Etsi Gabe”, donde les subieron una bandera de Palestina que colocaron delante de la batería hasta el final del concierto. “La fuerza de la música” termina repitiendo Aitor al acabar el tema.Suena “Eskertza” donde se relata una batalla naval de la Guerra Civil. No dejan de moverse por el escenario, contagiándonos esa energía. El público coreaba estribillos, con caras de felicidad, ¡buah, qué corto se nos iba a hacer!
A continuación Aitor hace un receso y aprovecha para agradecer que hayan contado con ellos para el aniversario de Inferno. Llega el momento de un clásico, una balada, que hasta el menos seguidor del grupo puede conocer, “Itxaropena”. Indicativo del comienzo de una segunda parte del concierto, plagado de clásicos, como los que sacaron de su disco “Agur jauna gizon txuriari”, entre los “Aupa Aitor” que gritaba el público. Comienza esa intro característica con Aitor y Xabi a las guitarras situados junto a la batería, y luego Igor, al bajo, en el borde del escenario, que hace identificar perfectamente “Gau Iluna Amaitu Da”, la poderosa “Rotaflexa Garraxika”, volviendo la pirotecnia, y “Agur Jauna”, nola ez! Cuando no era Aitor, era Xabi o Igor o todos, los que al borde o sobre los monitores hacían por reducir al máximo la distancia física con sus seguidores. Se sonreían entre ellos, a nosotros… ¡Nos volvíamos locos! lo estaban gozando, sí. ¿Sería cosa de “Mari”? No lo dudo, fue la siguiente en aparecer. Por un momento se intercambian posiciones Igor y Xabi para aproximarse a todo el público posible.
Durante alguno de los solos del tema se juntaron, casi cruzando los mástiles, para regalar esa bonita imagen a todos nosotros, rematada por el brinco de Xabi en su lado del escenario.
“Nik ez diat inoiz esango, hire eginbeharra zein den, nik aspaldi egin nian aukera: Jo ta Ke irabazi arte!” (Nunca te diré cuál es tu deber, hace tiempo que elegí el mío: A tope, hasta vencer!) No hay más que decir, todos sabemos lo que toca. El público no dejaba de moverse, saltando, bailando, con algún empujón…hasta el punto que una chica intenta subir al escenario desde la valla del foso y se la termina llevando personal de seguridad.Abandonan el escenario y de allí no se mueve nadie, quedaban todavía unos 20 minutos, estaba programado que terminaran a las 00:00 y no nos íbamos a ir antes. Coreando “Su ta Gar”, “Beste bat”…Vuelven a escena a los pocos minutos con “Enborra” y “Begira”, colaborando Igor en los coros, de nuevo pirotecnia. 37 años tocando ya, ¡quién se lo iba a decir!
Se encienden unas sirenas para el último tema de la noche “Alarma Egoera” y primero del disco nuevo, terminando a la hora prevista, con los últimos fuegos, super agradecidos, sus caras lo decían todo.
Hora y veinte de intensa descarga con diecisiete temas en total, para mí siempre es corto, no había tiempo para más.
Con una discografía tan extensa a sus espaldas y poblada de tantos himnos es difícil elegir sólo 17. Para esta noche seleccionaron 5 de su primer e icónico trabajo ”Jaiotze basatia”, 5 de su última entrega “Alarma” y completaron con 7 trallazos con los que recorrieron buena parte de su historia discográfica. No faltaron esas que tú y yo sabemos y que siempre queremos escuchar.
SETLIST
Azken Gurutzada
Hesian
Itsasoz Beteriko Mugetan
Horixe Naiz
Erraietan Betirako
David eta Goliath
Etsi Gabe
Eskertza
Itxaropena
Gau Iluna Amaitu Da
Rotaflexa Garraxika
Agun Jauna
Mari
Jo Ta Ke
BIS
Enborra
Begira
Alarma Egoera
Felicidad total y algo de cansancio se reflejaba en el rostro, algo así como “vámonos ya” me pareció entender que decía Galder. La paliza que se da este señor en la batería no tiene nombre, hasta le cunde para “jugar” con los fotógrafos, jajaja.
En resumen, CONCIERTAZO. Lo que eché en falta, como la anterior vez, fue el merch. Me hubiese pillado alguna sudadera, pero no se pudo. Lo demás, sin queja. Deseando volver a verlos en alguna escapada como esta hasta que se dejen caer por Madrid.
Eskerrik asko SU TA GAR!
Texto: Juan Carlos López Aguilar (Juanki) y Pa Tree VI.
Fotografías: Juan Carlos López Aguilar (Juanki).
Rock Entre Amigos 