Buenos días metalerxs!!! Termina un mes de marzo en el que ha habido poco tiempo de escucha activa entre tanto sarao. No obstante, hemos disfrutado de jugosos singles/adelantos por parte de ONLY THE BRAVE 🇸🇪, AVERSIO HUMANITATIS 🇪🇸, NERVOSA 🇧🇷, PALABRAS NECIAS 🇪🇸, SIX FEET UNDER 🇺🇸, TOXIKULL 🇵🇹HORN 🇩🇪o un nuevo freaky Friday con nueva cover del dios SNOWY SHAW 🇸🇪; y nuevos trabajos por parte de bandas consagradas o al menos conocidas por aquí como LOST WINGMAN 🇪🇸, CULTIST 🇨🇦, nuestros adorados HAUTAJAISYO 🇫🇮, MISERERE LUMINIS 🇨🇦, DEIMLER 🇪🇸, GUTVOID 🇨🇦, PUTRED 🇷🇴, CHALICE OF SUFFERING 🇺🇸 o el regreso de ADVERSAM 🇮🇹. Recomendamos especialmente:
Singles/Adelantos
OPERA IX 🇮🇹 Reaparecen con nuevo material para este 2026. Quienes en los noventa tuvieron cierto peso, y por ello bastante interés, dentro del Black Metal sinfónico con trazos góticos, nos traen un adelanto llamado “Veneficium”, título del single que dará también nombre a su décimo álbum de estudio y que, si contiene lo encontrado en este tema adelanto, terminará gustando entre sus fans. Metal oscuro, sinfónico, con melodías sombrías, con esos tintes románticos y góticos, con los que la banda siempre se caracterizó, aparecerán de nuevo para este nuevo disco, según nos muestra esta nueva canción. Paganismo y ocultismo, belleza y maldad, OPERA IX en estado puro. Al punto de inflexión con “Back to Sepulcro”, se le debe bastante, en la posición actual de la banda dentro del circuito extremo. Desde entonces hemos podido ver una línea de eficiencia laboral con la que han conseguido reforzar a OPERA IX y de esa manera, no caer al vacío. Este nuevo tema muestra, y da, buenas sensaciones, y por tanto un establecimiento acorde a su estatus, creando cierto entusiasmo entre sus fans. Recomendación de F.
VIOLBLAST 🇪🇸 Lanzaba el adelanto «Only Rage Remains», del que será su cuarto largo en el mes de mayo. Ya lo he dicho por activa y por pasiva, y hoy vuelvo a gritar a los cuatro vientos que Violblast es la mejor banda de Thrash Metal de nuestro país. O al menos mi favorita y de las más queridas en esta casa. Menuda alegría saber que están de regreso, y además derribando la puerta a patadas. Tras casi dos años peleando en las sombras por la falta de un batería fijo, los catalanes retoman la actividad con un primer single que es un cuchillo. Tal y como nos ha contado el propio Sebas, guitarrista de la banda, este tema es pura inyección de adrenalina y rabia inspirada en el fin del mundo y en humanos convertidos en zombies desquiciados a toda velocidad… ¿Qué más se le puede pedir al Thrash?
Este cañonazo es solo el aperitivo de un nuevo trabajo que verá la luz el próximo mes de mayo. Un disco que supone una vuelta a sus raíces más puras tras la brillante experimentación que nos dejaron con Lazarus Abandoned y el EP Ruins. Violblast decide mirar a los ojos a su propio pasado para recuperar ese sonido cruel, abrasivo y puramente slayeriano de la época de Conflict. Eso sí, blindados con la madurez técnica y compositiva que otorgan casi 15 años destrozando cuellos sobre las tablas. La esencia de la banda sigue intacta no solo en la música, sino también en sus letras. El nuevo disco nos volverá a regalar esa dualidad perfecta que les caracteriza. Por un lado, las letras personales, abstractas y profundamente metafóricas y por otro, la inmersión en el ocultismo, la historia y la mitología antigua. Preparando chaleco de parches y pillando sitio en primera fila…
SOLNEGRE 🇪🇸 – Recién cerrado el anterior GMM, donde incluimos el primero de los adelantos, las benditas redes nos sorprenden con el segundo pasito de Anthems For The Grand Collapse, próximo lanzamiento del colectivo balear Solnegre. Podríamos limitarnos a un corta-pega de la anterior entrada, volver a alabar las bondades compositivas del cuarteto, seguir salivando con este «The Hollow Inside» tal como lo hicimos con su hermano mayor, «The Axiom / Song for the Inert»,… O, simplemente, podríamos, y eso es lo que acabaremos haciendo, dejar de soltar obviedades y dejarnos avasallar por este segundo caramelo envenenado de Solnegre, contando los días que nos separan de ese anhelado 3 de Abril,… #DESCONTANDODIASENELCALENDARIO. Recomendación de Carlos Citoler.
YOTH IRIA 🇬🇷 De las cenizas de Rotting Chist emergieron hace unos años YOTH IRIA, banda que tenía claro desde el principio qué iban a ofrecer. Con un sonido continuista al que sus miembros creadores realizaban dentro de la banda liderada por Sakis Tolis, YOTH IRIA sorprendió al mundo en 2020 con el ep “Under his sway” y, de ahí, su carrera ha sido altamente interesante, productiva y seguida por los amantes del Black Metal más melódico. Para este año, tenemos nuevo material y para ello han puesto en circulación la canción adelanto “The blind eye of Antichrist”, donde dejan claro que volverán a convencer a sus fans con total seguridad. Esta nueva pieza adelanto suena fría, emocionante, oscura, consiguiendo de lleno llamar la atención del oyente. Una canción directa, donde unos coros impresionantes comandan la canción tanto al principio como al final y que harán que, desde el primer segundo de la escucha, no puedas salir del entusiasmo. De ahí un desarrollo musical donde encontramos unos efectivos riffs de guitarra, una función vocal de nivel y, sobre todo, una melodía musical de sobresaliente. Deseosos estamos de escuchar este nuevo trabajo de los griegos YOTH IRIA. Recomendación de F.
DRACONIAN 🇸🇪 Primavera oscura la que nos espera, y no me refiero a la lucha por el oro negro de Naranjito y los suyos, sino al hecho de que se avecinan varios lanzamientos muy apetecibles dentro del Doom de más alto nivel. Uno de los más destacados en el plano internacional será el octavo largo de los suecos Draconian, In Somnolent Ruin, del que Cold Heavens se ha escogido como ángel anunciador. El regreso de Lisa a las voces se materializa al fin en nuevas composiciones, y como no podía ser de otra forma, esta toma las riendas del desbocado corcel acaparando todo el protagonismo, al menos por lo visto en este single adelanto. Igualar al sublime Under a Godless Veil, último trabajo con la Diosa Heike Langhans a las voces se antojaba, a mí el primero, ohh pecador, misión imposible. Pero gustosamente me tragaré las palabras si el resto de composiciones que nutrirán In Somnolent Ruin llegan dotadas de la misma calidad musical y portento vocal que este primer adelanto. 8 de Mayo, rosas negras sobre el pulido mármol de una tumba, la de Draconian, que dista mucho de estar sellada. Con paso incluido por nuestro país, los suecos retornan a la palestra reclamando tu trono. #AREINAMUERTA,REINAPUESTA Recomendación de Carlos Citoler.
REAfirmándose
CRUEL FORCE 🇩🇪 Lanzaba su cuarto largo, Haneda, a través de Shadow Kingdom Recs. Un viaje sin frenos a los sótanos del Speed/Thrash de 1985 con aroma a puro cuero, misticismo antiguo y velocidad. Para entender el peso de Cruel Force hay que mirar al underground de Mannheim, Alemania. Irrumpieron en 2008 y forjaron su reputación lanzando auténticos cañonazos de Black/Thrash como The Rise of Satanic Might (2010), convirtiéndose en un grupo de culto absoluto. Tras una larga pausa de diez años (2012-2022), resurgieron con Dawn of the Axe (2023), demostrando que habían mutado hacia un sonido más purista, rindiendo tributo al Speed Metal ochentero en la línea de los primeros Running Wild, Living Death y la era pre-Hell Awaits de Slayer. Este nuevo trabajo es un golpe de autoridad de 9 temas que se sitúa exactamente en esa frontera donde el Speed Metal más salvaje empezó a convertirse en Thrash. El álbum ha sido grabado por Marco Brinkmann y cuenta con un espectacular arte de Maegan LeMay, de clara inspiración sumeria y babilónica. El cuarteto (formado por Carnivore, Slaughter, Spider y GG Alex) nos mete de lleno en un universo de espada, brujería y dioses antiguos, y cero crítica social al estilo del metal clásico. Haneda es, indiscutiblemente, uno de los discos más auténticos y rabiosos de lo que llevamos de año. Alabo su autenticidad «retro», su capacidad para vomitar riffs afilados a discreción y una producción que suena inmensa sin perder el toque sucio y analógico. Brillan de primeras «Whips-A-Swinging», «Sword of Iron», «Warlords» y la épica pieza final de más de 9 minutos que da nombre al disco. LETALES.
DEVIL ELECTRIC 🇦🇺 – TAHLIA – Autoproducido. Coged un libro de terror clásico, encended unas velas y deleitaros con una de las mejores bandas actuales de rock ocultista de fondo.Regresamos a los años 70 con la banda australiana Devil Electric. Formados en 2015 esta formación de Doom Metal y Occult Rock rescatan la crudeza de los inicios del metal mezclando la estética mística con esa parte hipnótica de los primeros Black Sabbath.Su álbum homónimo debut les puso en el ojo del huracán en 2017 acercándose a bandas como Lucifer o Blood Ceremony. Esa parte vintage los llevo a publicar en 2021 un álbum mas maduro y más profundo llamado Godless, y cinco años después nos vuelven a llevar de viaje hacia la psicodelia con Thalia en 6 temas cargados de emoción y como no con la inconfundible vocalista y letrista basándose en libros de autores como F, Scott Fitzgerald, ella es Pierina O´Brien “Pip” , voz limpia con matices soul y blues, elegante y fascinante. El nombre de su último álbum procede del latín: aquello que me nutre, me destruye y todos sus temas estan relacionados. Este recién estrenado bastardo comienza con el tema homónimo y para mí el mejor llamado “Tahlia”. Delicioso inicio manteniendo ese tono pesado, lúgubre, fiel a su sonido melancólico pero cargado de fuzz convirtiéndolo en un himno oscuro. Si decidís adentraros con anergia en la banda con riffs sucios y ese punto Groove ese es el tema “Jill & Jack Shit” en una critica ácida a la mediocridad y musicalmente comparándola con bandas como Electric Wizard. Colaborando el power trio de Stoner psicodélicoespacial SeedyJeezus, nos adentramos en un terreno pantanoso con el tema “Acid Bath” con solos frenéticos y virtuosos en este tema totalmente instrumental, donde la imaginación vuela. La eternidad, el vacío de 9 minutos hipnóticos, etéreos de su último tema “This Hereafter” muestra de ese Doom moderno y desolador. La letra nos hace viajar hacia al «más allá”. Un magnífico cierre para una banda que como ellos mismos predican “a veces lo que nos destruye es exactamente lo que nos mantiene vivos”. Cerrad el libro y dejad que el silencio os engulla. Recomendación de Bea Bathory.
REAlimentación/Debutazo
MADDENING 🇪🇸 Lanzaba su EP debut Conformity Erases Your Will . Si hay algo que nos apasiona en esta casa es encontrar bandas que tienen algo que escupirle al mundo. No estamos ante un grupo de hardcore al uso sino ante un manifiesto contra el sistema y la consecuente anulación de la voluntad. Conformity Erases Your Will, según la propia banda, es un recorrido crudo por la erosión de nuestra identidad bajo la presión social de «encajar». Hablan de la asfixiante sensación de estar enterrado en vida y de esa violencia que termina emergiendo desde lo más profundo cuando el sistema intenta imponer silencio. Son cuatro temas que destilan conflicto, rabia y, sobre todo, una resistencia feroz con ADN de los 90 y «mala leche» madrileña. Musicalmente, Maddening es una apisonadora de Metallic Hardcore noventero que ha cogido el sonido de bandas de culto como Arkangel, Length of Time o All Out War y lo han llevado a su propio terreno crudo y pesado. Antes de este EP, la banda ya nos había avisado con singles «Black and White» y «My Ladder» como muestra perfecta de esa decadencia inevitable de la que hablan en sus letras. Sangre veterana y futuro oscuro, no hay que olvidar que tras este nombre se esconden músicos curtidos en la escena de Madrid, provenientes de bandas como Percutor, InsideMe, ex-2punish y Venividivici. Esa veteranía es lo que permite que su debut suene con tanta autoridad. OJO que los veremos pronto en directo en próximo Knuckle Fest, del que ya van unas cuantas ediciones apoyadas por aquí.
Feliz día!!
Rock Entre Amigos 